Nikolai Lugansky

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Hi-Res | MP4 | 48kHz/24bit 8首单曲
*请使用支持杜比音源的设备进行播放 专辑简介： 瓦格纳的天赋往往与他对管弦乐的独特感受有关。然而，这里录制的钢琴独奏曲的改编版，却将他的和声语言的优美和大胆展现得淋漓尽致，其唤醒人心的力量在当时是无与伦比的。尼科莱·鲁岗斯基既是叙述者，又是演奏家，他让我们沉浸在一个传奇英雄向我们诉说的世界中--他们的精神是多么崇高！ 艺术家简介： 尼科莱·鲁岗斯基（Nikolai Lugansky）于1972年出生于莫斯科，曾在莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院学习。1988年，鲁岗斯基在莱比锡的国际巴赫大赛中获得第二名，随后他又在1990年拉赫玛尼诺夫钢琴比赛中获第二名，1994年他更在莫斯科举行的柴可夫斯基国际钢琴比赛中获第二名（第一名空缺）。之后，他开始在欧洲顶级的音乐会和艺术节上表演：法国香榭丽舍剧院、阿姆斯特丹皇家音乐厅、伦敦巴比肯艺术中心、伊丽莎白皇后演奏厅、布鲁塞尔的公爵宫、日内瓦维多利亚音乐厅、瑞士韦尔比亚音乐节拉罗克-昂迪荣国际钢琴音乐节以及BBC的逍遥音乐会等。鲁岗斯基与众多主要的交响乐团一起合作过，遍及整个欧洲还有日本，有法国国家交响乐团、巴黎交响乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、鹿特丹爱乐乐团、伯明翰市立交响乐团等。与他合作过的国际著名指挥家，包括帕沃·贝里隆德，里卡多·夏伊，弗拉基米尔·费多谢耶夫，瓦列里·格捷耶夫，查尔斯·马克拉斯先生和艾度·迪华特等。
¥148.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 8首单曲
专辑简介： 瓦格纳的天赋往往与他对管弦乐的独特感受有关。然而，这里录制的钢琴独奏曲的改编版，却将他的和声语言的优美和大胆展现得淋漓尽致，其唤醒人心的力量在当时是无与伦比的。尼科莱·鲁岗斯基既是叙述者，又是演奏家，他让我们沉浸在一个传奇英雄向我们诉说的世界中--他们的精神是多么崇高！ 艺术家简介： 尼科莱·鲁岗斯基（Nikolai Lugansky）于1972年出生于莫斯科，曾在莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院学习。1988年，鲁岗斯基在莱比锡的国际巴赫大赛中获得第二名，随后他又在1990年拉赫玛尼诺夫钢琴比赛中获第二名，1994年他更在莫斯科举行的柴可夫斯基国际钢琴比赛中获第二名（第一名空缺）。之后，他开始在欧洲顶级的音乐会和艺术节上表演：法国香榭丽舍剧院、阿姆斯特丹皇家音乐厅、伦敦巴比肯艺术中心、伊丽莎白皇后演奏厅、布鲁塞尔的公爵宫、日内瓦维多利亚音乐厅、瑞士韦尔比亚音乐节拉罗克-昂迪荣国际钢琴音乐节以及BBC的逍遥音乐会等。鲁岗斯基与众多主要的交响乐团一起合作过，遍及整个欧洲还有日本，有法国国家交响乐团、巴黎交响乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、鹿特丹爱乐乐团、伯明翰市立交响乐团等。与他合作过的国际著名指挥家，包括帕沃·贝里隆德，里卡多·夏伊，弗拉基米尔·费多谢耶夫，瓦列里·格捷耶夫，查尔斯·马克拉斯先生和艾度·迪华特等。
¥128.00
Hi-Res | MP4 | 48kHz/24bit 20首单曲
*请使用支持杜比音源的设备进行播放 专辑简介： 今年是拉赫曼尼诺夫诞辰150周年。俄罗斯钢琴家尼古拉·卢甘斯基（Nikolai Lugansky）继他录制了令人惊喜的前奏曲全集之后，尼古拉·卢甘斯基现在又让我们沉浸在拉赫玛尼诺夫的另外两个主要作品中，即“音画练习曲”。像肖邦和李斯特一样，拉赫玛尼诺夫在这里超越了每一个技术难点，只为情感留出空间。尼古拉·卢甘斯基在这部专辑中的表现既是诗人又是演奏家，他以优秀的能力客观地演奏了这些音乐，在这样一位著名作曲家的纪念日上，这是属于他的致敬。 钢琴家简介： 尼古拉·卢甘斯基（Nikolai Lugansky）出生于1972年4月26日，是一位俄罗斯钢琴家。他在年仅五岁而且并未开始学习钢琴的情况下，完全靠听力便可以单靠记忆演奏贝多芬的钢琴奏鸣曲。他就读于莫斯科中央音乐学校和莫斯科音乐学院，师从于塔季扬娜·凯斯特纳（Tatiana Kestner）、塔季扬娜·尼科莱耶娃（Tatiana Nikolayeva）和谢尔盖·多连斯基（Sergei Dorensky）。目前卢甘斯基和他的妻子及两个孩子住在莫斯科，他在莫斯科音乐学院任教。 
¥148.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 20首单曲
专辑简介： 今年是拉赫曼尼诺夫诞辰150周年。俄罗斯钢琴家尼古拉·卢甘斯基（Nikolai Lugansky）继他录制了令人惊喜的前奏曲全集之后，尼古拉·卢甘斯基现在又让我们沉浸在拉赫玛尼诺夫的另外两个主要作品中，即“音画练习曲”。像肖邦和李斯特一样，拉赫玛尼诺夫在这里超越了每一个技术难点，只为情感留出空间。尼古拉·卢甘斯基在这部专辑中的表现既是诗人又是演奏家，他以优秀的能力客观地演奏了这些音乐，在这样一位著名作曲家的纪念日上，这是属于他的致敬。 钢琴家简介： 尼古拉·卢甘斯基（Nikolai Lugansky）出生于1972年4月26日，是一位俄罗斯钢琴家。他在年仅五岁而且并未开始学习钢琴的情况下，完全靠听力便可以单靠记忆演奏贝多芬的钢琴奏鸣曲。他就读于莫斯科中央音乐学校和莫斯科音乐学院，师从于塔季扬娜·凯斯特纳（Tatiana Kestner）、塔季扬娜·尼科莱耶娃（Tatiana Nikolayeva）和谢尔盖·多连斯基（Sergei Dorensky）。目前卢甘斯基和他的妻子及两个孩子住在莫斯科，他在莫斯科音乐学院任教。 
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 9首单曲
专辑简介: 在这张贝多芬奏鸣曲的第二卷专辑中，尼古拉·卢甘斯基(Nikolai Lugansky)回顾了贝多芬音乐风格演变的三个里程碑:《月光奏鸣曲》、《暴风雨奏鸣曲》和《热情》。这位波恩大师逐渐打破了他从维也纳古典主义中继承下来的模式，让情感、情感和浪漫的姿态自由发挥。凭借这三部作品，贝多芬奠定了自由人文艺术的基础。 艺术家简介： 尼古拉·卢甘斯基(Nikolai Lugansky)是一位极具深度和多才多艺的钢琴家，受到业界的高度赞扬。他经常与顶级指挥家合作，如尤里·特米尔卡诺夫、肯特·长野、查尔斯·杜托伊特、米哈伊尔·普列特涅夫、吉安尼亚·诺塞达和弗拉基米尔·朱诺斯基。卢甘斯基经常在世界各地演出，如阿姆斯特丹音乐厅、维也纳音乐厅、苏黎世的通黑尔音乐厅、莫斯科的扎拉迪耶剧院、巴黎的香榭丽舍大街剧院和里斯本的卡劳斯特·古尔本基安博物馆等。卢甘斯基经常在法国的拉罗基-德安瑟隆音乐节上表演，他连续23年亮相音乐节。2019年6月，尼古拉·卢甘斯基因在过去20年里对俄罗斯和国际古典音乐文化的发展和进步做出的贡献而获得俄罗斯联邦国家文学艺术奖。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 44.1kHz/24bit 9首单曲
专辑简介： 专辑《贝多芬: 晚期钢琴奏鸣曲, Opp. 101,109 & 111（Beethoven: Late Piano Sonatas, Opp. 101,109 & 111）》由尼古拉·卢甘斯基（Nikolai Lugansky）演奏并录制。“在贝多芬身上，一切都来自于内心。他的模式不是学校教室里的规则”。贝多芬晚期的奏鸣曲尤其如此，其中既包含了私密日记的元素（罗曼•罗兰德在作品101中看到了贝多芬“内心生活的一天”），也包含了完全的实验性（作品109的变奏曲），然后才达到了最后一首奏鸣曲作品111的神秘宁静。这是尼古拉·卢甘斯基对这座钢琴界珠穆朗玛峰的强大愿景。 艺术家简介： 尼古拉·卢甘斯基（Nikolai Lugansky）出生于1972年4月26日，是一位俄罗斯钢琴家。他在年仅五岁而且并未开始学习钢琴的情况下，完全靠听力便可以单靠记忆演奏贝多芬的钢琴奏鸣曲。他就读于莫斯科中央音乐学校和莫斯科音乐学院，师从于塔季扬娜·凯斯特纳（Tatiana Kestner）、塔季扬娜·尼科莱耶娃（Tatiana Nikolayeva）和谢尔盖·多连斯基（Sergei Dorensky）。目前卢甘斯基和他的妻子及两个孩子住在莫斯科，他在莫斯科音乐学院任教。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 44.1kHz/24bit 4首单曲
《贝加摩组曲》是德彪西的早期作品，由《前奏曲》、《小步舞曲》、《月光》和《巴斯比舞曲》等四首小曲组成，直到1905年才出版，前后历时十五年，可见这一组曲的写作经过了相当长时间的推敲。 1. 前奏曲 Prelude ，F大调，4/4拍，中板。以“前奏曲”作为开头，这是有点过时的手法，基本上回到了《两首阿拉伯风格曲》的形态，甚至其主题与其中第二首在主题上有某种程度的近似。还有一两段颇似格里格的模进手法。 2.小步舞曲 Menuet ，a小调，3/4拍，小行板。倏忽不定的梦幻意境在织体的支持下，更加飘忽悠然。同时，靠调式上的特征，使a小调的单一调性得以保持绝对流畅，传统和声的进行也将不发生更多作用。主和弦本身极少相遇。在结束部分，它在片断的一些节奏中运用屏息式的触键法使得魔鬼般的“刮奏”消灭在黑暗中。 3.月光 Claire de Lune ，降D大调，9/8拍，很有表情的行板。这是一首优美而明朗的乐曲。意大利音乐评论家加蒂（Guido Gatti）说：“上行的琶音多么轻盈，像向空中喷水的喷泉一般涌起，然后在主音和属音的交替中恢复平静，主题在这背景上伸展开来，宽广、嘹亮而富于表情。” 4. 帕斯比叶舞曲 Passepied ，升f小调，4/4拍，不过分的小快板。这是德彪西至此更为接近古钢琴风格的作品。它是一首动人的乐曲，其中交织在一起的沉思与欢乐约占有同等的篇幅。德彪西虽然不能完全拜托那种在最后一个和弦上省略小三度的用法，但这里的最后十小节充分使用了空五度的进行，从而使短小的尾声具有一种明确而有预示性的音调。 艺术家简介： 尼古拉•卢甘斯基（Nikolay Lugansky）1972年出生于莫斯科。他曾在莫斯科音乐学院学习，师从塔蒂亚娜•凯斯特纳，后来师从塔蒂亚娜•尼古拉耶娃和谢尔盖•多伦斯基等教授。他在多伦斯基的指导下继续他的硕士教育。在他钢琴独奏生涯的最初阶段，他获得了第比利斯青年音乐家全联盟比赛(1988年)、莱比锡巴赫国际比赛(1988年)、莫斯科拉赫玛尼诺夫全联盟比赛(1990年)、萨尔斯堡国际夏季音乐学院比赛(1992年)的桂冠，并在1994年柴可夫斯基比赛中获胜。2013年，尼古拉•卢甘斯基被授予“俄罗斯联邦荣誉艺术家”称号。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 44.1kHz/24bit 10首单曲
专辑简介： 考虑到唱片界塞萨尔•弗兰克的钢琴音乐作品的匮乏，尼古拉•卢甘斯基（Nikolai Lugansky）对这位作曲家的关注是值得称赞的。在他为乐满地厂牌所录制的第三张专辑中，这位俄罗斯钢琴家展现了一位管风琴大师对从J.S.巴赫那里继承而来的音乐形式的强烈依恋:前奏曲、赋格和合唱。 艺术家简介： 尼古拉•卢甘斯基（Nikolai Lugansky）是一位极具深度和多才多艺的钢琴家，受到业界的高度赞扬。他经常与顶级指挥家合作，如尤里•特米尔卡诺夫、肯特•长野、查尔斯•杜托伊特、米哈伊尔•普列特涅夫、吉安尼亚•诺塞达和弗拉基米尔•朱诺斯基。 卢甘斯基经常在世界各地演出，如阿姆斯特丹音乐厅、维也纳音乐厅、苏黎世的通黑尔音乐厅、莫斯科的扎拉迪耶剧院、巴黎的香榭丽舍大街剧院和里斯本的卡劳斯特•古尔本基安博物馆等。 卢甘斯基经常在法国的拉罗基-德安瑟隆音乐节上表演，他连续23年亮相音乐节。2019年6月，尼古拉•卢甘斯基(Nikolai Lugansky)因在过去20年里对俄罗斯和国际古典音乐文化的发展和进步做出的贡献而获得俄罗斯联邦国家文学艺术奖。 作曲家简介： 塞萨尔•弗兰克（Cesar Franck,1822－1890），法国作曲家、管风琴演奏家，原籍比利时，十二岁毕业于列日音乐学校。1836年随家迁居巴黎，后入巴黎音乐院学作曲与钢琴。1842年以后开始演奏家的生涯，并从事作曲和教学。早期作品很少流传。1858年任教堂管风琴手，但主要仍从事教学。生活清苦严谨，紧张而有规律。由于教堂的工作和对管风琴演奏的陶醉，他转向宗教仪式音乐和管风琴音乐的创作。1872年应聘任巴黎音乐院管风琴班教授，同时仍私人教授作曲。 弗朗克的创作经历着不均等的两个时期，以七十年代中期为分界线;他的优秀作品几乎都在后期的十五年间写出。这些作品构思严谨、深刻而宽广，涉及到音乐艺术的多种体裁，包括交响音乐、室内音乐、管风琴与钢琴曲、清唱剧与歌剧等;在这一阶段的创作中最重要的还是在于器乐方面，几乎器乐曲的每一种体裁都留有他的闻名杰作： 《d小调交响曲》（1886-1888年） 、《D大调弦乐四重奏》（1889年） 、《f小调钢琴五重奏》（1878-1879年） 、《A大调小提琴奏鸣曲》（1886年） 、《交响变奏曲》（1885年） 、《前奏曲、圣咏与赋格》（1884年） 、《三首管风琴圣咏》（1890年）等。
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